Annuaire musical de sites d'artistes qui diffusent gratuitement leur musique sur le net
Monsieur Koala
La une du 31 Aout 2006
Monsieur Koala ? Ce jeune groupe strasbourgeois qui laisse après chaque concert un doux murmure aux oreilles...Entre chanson minimaliste et funk rock survolté, la musique de Monsieur Koala enrobe les mots librement. Ces mots, qui content avec fraîcheur et poésie les déboires des personnages des six Messieurs, des histoires d'amour d'une bulle de savon au désespoir d'une petite ballerine mécanique...
Arther
La une du 11 Juin 2006
Formé à Londres en 2003, le groupe rennais Arther nous entraîne dans un univers rock-pop électrique et mélancolique. Emmené par la voix suave et puissante de Juliette, le quatuor distille une musique énergique tout en anglais dans le texte. Juliette, Alexandre ( Guitare ), Kévin ( Batterie ) et Benoît ( Basse ), mélangent leurs influences pour obtenir une quinzaine de compositions aussi efficaces sur scène qu'en studio. Entre concerts et répétitions, Arther se lance en novembre 2004 dans l'autoproduction d'un maxi 4 titres enregistré et mixé dans un home studio. Tiré à 500 exemplaires, le disque rencontre un franc succès auprès de la critique, ouvrant ainsi au groupe de nouvelles perpectives. De plus le maxi donne aux rennais l'occasion de se produire au Liberté de Rennes ainsi qu'aux nocturnes de la ville de St-Brieuc où Arther délivre une belle prestation. Pour 2005-2006, Arther dorénavant managé par Jean-Baptiste Molinie, prépare son premier album et la tournée qui suivra.
Pitbulls In The Nursery
La une du 11 Juin 2006
Originaire de Rambouillet dans les Yvelines, Pitbulls In The Nursery assène un métal à la recherche permanente de l'alchimie mêlant puissance, technique et groove. Le groupe décide de se professionnaliser début 2001 et sort un maxi trois titres, Impact, signé Alexis Phélipot. Ce tournant majeur sera décisif pour l'avenir de PITN. Alchimie originale d'influences telles que Dying Fetus, Death, Atheist, Meshuggah, cette démo va connaître un tel succès que la première presse, prudente, à 200 exemplaires se révèlera très vite insuffisante. Une seconde presse de 500 exemplaires va permettre au groupe de continuer la promotion de fond ... A l'actif de PITN, plus de cinquante dates, dont pas moins de 35 pour la seule année 2003-2004, côtoyant les plus grands noms de la scène métal actuelle : Aborted, Gojira, Gronibard, Kaizen, No Return, Yyrkoon, Korum, Klone, Benighted, Trepalium.
Borgo
La une du 11 Juin 2006
C’est en 1995 que Yann et Anthony se rencontrent pour former un groupe de reprises rock destandardisées dans le but de tourner bien sur, mais aussi de se rappeler au bon souvenir de la vague techno qui monopolise toute la scène musicale rennaise. Les concerts s’enchaînent dans les bars de Bretagne sur des reprises de Noir Désir, Pearl Jam ou encore Skunk Anansie. L’aventure dure deux ans mais en parallèle née l’envie de créer un répertoire à l’image du groupe. Date de naissance de BORGO : 1997 : la machine est lancée : les répétitions font suite aux répétitions, le répertoire s’étoffe mais les buts à atteindre divergent. 1998 : le groupe split, Yann et Anthony décident de poursuivre malgré tout sans bassiste ni batteur. Des séquences informatiques prendront le relais. Le son est froid, malsain et oppressant. C’est finalement l’arrivée d’un clavier, Fabien, qui va relancer le groupe : un coup de jeune au répertoire. Les concerts reprennent et c’est de nouveau du Rock pur et dur ! Mais tout a un prix, et celui là est cher payé. La disparition de Fabien laisse BORGO sonné mais revenchard.
Kandjar
La une du 07 Juin 2006
Formé en Janvier 2004 à la suite de la séparation de Krëma et à l’intégration de 3 nouveaux membres, Kandjar voit le jour en se fixant un but : afficher sa détermination à aller de l’avant et se produire au maximum. 2 membres restants de Krëma, Seb et Nyco (chants) sont venus se joindre naturellement à Yvan (guitare), Yannick (batterie) et plus tard Guile (basse) et Romain (samples). Par la suite, ils décident que cette formation devenue définitive se baptiserait : Kandjar. Ce nom est le reflet de tout un état d’esprit : poignard oriental à grand pommeau et à lame étroite et recourbée destiné à la guerre. Il représente simplement leur volonté d’afficher leurs engagements personnels à différents niveaux (violence, intolérance, expériences douloureus...) et leurs opinions.
Glop
La une du 01 Juin 2006
Mais qu'est-ce donc ? Un groupe de rock ? On a déjà entend ça quelque part, et même peut-être lu ça chez papa et maman ! GLOP ! est inspiré d'une bande dessinée très connue, et l'on peut dire que le mot est passé dans la langue. L'humour à l'affiche ? Une certaine forme peut-être, dotée de touches d'ironie alliées à une provocation bénigne, et qui ne donne à réfléchir que si l'on s'en donne la peine. Alors relaxe, lâchez du mou, fuiez le quotidien, il vous rattrape au galop ! Par ailleurs, ce nom a été utilisé par plusieurs mouvements artistiques, notamment américains, de peintures ou décos extravagantes sur corps, ou l'art de coller du chewing-gum sur des affiches. GLOP ! n'a pas inventé la pluie et ne fait pas toujours le beau temps. GLOP ! est aussi synonyme de tache. Les GLOP ! sont- ils des taches à la tâche ? Tâchez de les attacher, si vous trouvez ça attachant…
The Brimms
La une du 21 Mai 2006
Suite à des échanges dans le cadre de leurs activités professionnelles, Xavier et Ben se découvrent une passion commune : la musique ! En effet, Xavier, bassiste, est en train de monter un groupe avec un ami qui joue de la guitare et chante, Guilhem. L'invitation de Xavier fait mouche et Ben, à la guitare, se joint à une répète. Accrochant bien sur les compos qu'il entend, il propose de faire venir un ami batteur : Sylvain ! La petite histoire veut que Ben et Sylvain se connaissent depuis plus de 15 ans et ont joués dans un même groupe à Poitiers : The Dumbs. Nous sommes le 1er mai 2002 et la rencontre de ces deux duos d'amis donne naissance à thebrimms. L'histoire commence...
Piège à rêves
La une du 9 Octobre 2005
Piège à rêves est un groupe de rock français, formé depuis 2001. Au fil des années, ils vont évoluer petit à petit, enregistrant avec leurs propres moyens les morceaux qu’ils composent et écrivent eux-mêmes. Se détachant peu à peu de leurs influences, leur style s’affine et donne un rock profond et progressif évoluant généralement d’une ambiance intimiste, arpège et voie, jusqu’à des ambiances beaucoup plus rock et explosive. Les textes ont une grande importance, profonds et imagés, ils sont parlés ou chantés.
[Ma-Lak]
La une de Sitzik un jour...
[Ma-lak] est un trio pop rock electro qui cherche à diffuser les titres de leur album autoproduit sorti récemment ... [Ma-lak], c'est tout un univers ... tour à tour mélancolique, amusé, ou emporté, accompagné par des rythmiques captivantes entremêlées de guitares saturées. Une présence tantôt fragile ou agressive... Sur scène, ce combo envoie un set compact et efficace.
Run
La une de Sitzik un jour...
Run, c'est la mise en commun de 6 expériences où les univers s'entrechoquent et se mêlent, où les gros riffs métals se liguent avec une voix et des scratchs parfois épileptiques, alternant avec des séquences plus légères teintées de psychedélisme. Le son de Run, à la fois sombre et urbain, emprunte sa puissance au métal et son énergie à la fusion des ambiances tout en privilègiant l'éfficacité.
Jack Sparow
La une de Sitzik un jour...
Issue de la scène stéphanoise l’origine de Jack Sparow remonte à l’automne 2001. A cette époque Ju, Joh, Tebart et Pj, décident de monter un groupe pour assouvir leur passion commune pour le rock. S’ensuivra jusqu’en 2004 une série de répertoires, de concerts, et de démos (sous les noms de HopFroes puis Rabbit Skin !). Fin 2004, l’envie se concrétise de monter un projet différent, de « débrancher les guitares ». C’est ainsi que de décembre 2004 à mars 2005, Ju et Joh planchent sur une douzaine de titres acoustiques en faisant le dur apprentissage du chant en français...
Delicious
La une de Sitzik un jour...
"Tu peux rêver le jour et en crever la nuit...", c'est probablement la première phrase que tu entendras en découvrant Delicious, que ce soit sur ce site, sur scène ou sur disque... Comme un symbole, elle résume à elle-seule l'état d'esprit, ce jour, de Delicious, comme au lendemain de cette nuit où l'on crève d'avoir un peu trop rêvé la veille. Delicious, c'est bien cette histoire de "survie du rêve", ou plutôt continue à rêver si tu veux encore exister... l'histoire de trois musiciens qui se suivent et ne se lachent pas, ne cherchant qu'à former une seule et même entité musicale. L'histoire banale de tout groupe de rock, qui cherche le plaisir et la jouissance mais en bave des ronds de chapeaux, gardant ce doux et omniprésent espoir, celui de se faire sa petite place au soleil, là-bas, entre cour et jardin, entre console retour et wedge, dans cet "el dorado" scènique, fait de sueur et de décibels, dernier refuge pour nous autres rockeurs dans cette putain d'époque où nous ne comprenons plus rien.
Marousse
La une de Sitzik un jour...
Sur leur nouvel album, HARA-KIRI, des guitares saturées sur des rythmes aussi bien punk que ska, tournoient autour de la voix féminine de Marina qui plante son univers à la fois gai et lucide, en français et en espagnol. Derrière le coté "on se prend pas la tête, on s'amuse", il y a aussi une volonté de décrire une réalité actuelle de la scène rock en France : à savoir la difficulté à la défendre et à la faire survivre... "Choisis ton camp!" Leur énergie "impitoyable" a été forgée sur la route (600 concerts). Ils ont écumé aussi bien les gros festivals (Francofolies, Vieilles Charrues, Nyon, Bourges, Arrezzo), que toutes les petites salles et associations qui font actuellement vivre la musique live, et ils en maitrisent parfaitement l'ambiance, qui finira toujours en soirée chaude et survoltée : c'est le royaume du slam des filles! Le nouvel album Hara-kiria été enregisté au studio Garage presque comme un live, tous les musiciens ensemble dans la même cabine, ce qui donne un album plus énergique, plus proche de ce que le groupe dégage sur scène.
Electric Six
La une de Sitzik un jour...
Originaire de Détroit, Electric six s’est fait connaître avec un single, l’increvable « Danger, high voltage », où le rock’n’roll se la joue disco-funk, où Jack white (des énormes White stripes) vient prolonger le mythe d’un rock très groovy, quasiment dance. A la suite de ce single, Electric six est un groupe moins en verve, capable de nous offrir de bons morceaux mais aussi de sombrer dans une certaine caricature. Leur album « Fire » est le reflet d’un groupe perdu entre la folie tapageuse du rock’n’roll et son coté surfait, quasiment plagiaire d’un lointain passé. Source
Sigur Ros
La une de Sitzik un jour...
Pour les 4 Islandais de Sigur Ros, la période de dégel a débuté il y a 9 ans. Leur deuxième album en fait les chouchous absolus des critiques. Et si leur apparence est relativement normale, leur musique est indescriptible. Les chansons à message, ce n'est pas leur truc. Ils font de la musique, et de la musique seulement. De leur propre aveu, ils ne puisent aucune inspiration dans les paysages de leur pays. Leur musique, ils la crééent simplement, en jouant et en répétant lors des tournées. C'est également comme ça que leur viennent les idées, souvent très originales, de leurs clips vidéo. Source
EBTG
La une de Sitzik un jour...
Everything But The Girl est un duo d'artistes anglais créé en 1982. Il est composé de Tracey Thorn (chanteuse) et Ben Watt (compositeur, musicien, chanteur). Leur musique est influencée par le jazz et la pop, avec une utilisation prononcée de l'électronique sur les derniers albums. C'est le titre « Missing » (1996, dans sa version remixée par Tod Terry façon "House") qui les a fait connaître d'un public plus large. Le duo a collaboré à l'album Protection de Massive Attack.
The Polyphonic Spree
La une de Sitzik un jour...
On a peine à y croire. Il était tellement facile en 2002, à la sortie de "The Beginning Stages Of…", de ne voir en Polyphonic Spree qu’une blague de très bonne qualité, un groupe de potes un rien talentueux se tapant un délire et accouchant par hasard d’un disque fantastiquement décalé et jouissif. Pourtant, deux ans après les faits, force est de constater que le collectif en robe est de retour avec un disque essentiel, et que le hasard n’est sans doute pas la seule explication derrière ce phénomène. En fait, on le savait déjà. The Polyphonic Spree est avant tout le projet de Tim DeLaughter, ex-Tripping Daisy parrainé dès le début de son aventure symphonique par Grandaddy et David Bowie. Et malgré son nom, le sieur est très sérieux quant à l’avenir sur le long terme de sa chorale rock. En deux ans, les choses ont changé. La vingtaine de membres a beaucoup tourné et s'est métamorphosée en un vrai groupe...
AS Dragon
La une de Sitzik un jour...
Oui, l'obsession et la culture pop avec le style. Car que serait la "touche française", sans cela : le "style". Comme, au hasard, une image de Gainsbourg chantant "Manon", Gitane au lèvres, regard en dessous et chemise blanche Renoma impeccable. Quelque chose comme cela. C'était tout cela, Tricatel. Derrière il y avait les gens d'A.S Dragon. Le groupe maison. Comme la Tamla Motown, les disques Stax, l'école Spector en avaient un. Oui, comme les grands d'hier. Dont la raison de vivre était de créer un son. Laisser une marque. Une vision. Aujourd'hui, il y a Natasha. Natasha qu'on a vu partout. Portée par la foule ou torse nu, en perfecto usé ou coiffée mod, genre icône, quoi. Bien sur quand il y a une Natasha devant, c'est difficile de ne pas la remarquer. Surtout, quand pour ses débuts, elle ose sans barguigner se colleter avec Baudelaire ou Betty Davis. Source
Arab Strap
La une de Sitzik un jour...
Arab Strap, groupe écossais de Glasgow à géométrie variable, repose essentiellement sur le duo Aidan Moffat-Malcom Middelton. Le premier écrit des textes subtils ou très crus sur le couple, les aléas de l'amour, les horreurs de la vie... le deuxième compose une musique mélancolique aussi riche que dépouillée sur laquelle Moffat pose ses textes. Source
Bérurier Noir
La une de Sitzik un jour...
Né par erreur le soir du 19 février 1983 à l’Usine Pali-Kao pour enterrer les expériences passées, le duo composé de François et Loran entre en scène pour un unique concert, baptisé pour l’occasion Bérurier Noir. Nouveaux horizons... le duo de base invente le concept "Théatre de Force" pour s’imposer en tant qu’unité mobile de guérilla musicale. Masques à l’appui, attitudes expressives et hurlements, le duo prend d’assaut la rue, puis les squatts et les scènes en martelant ses hymnes aux accents burlesques et offensifs. Les galettes aux titres explicites se suivent et infligent des séries de coups de pieds dans le système. Nada (1983), Macadam Massacre (1984), Concerto pour Détraqués (1985), Joyeux Merdier (1986), Abracadaboum (1987), Ils veulent nous tuer (1988), Souvent fauché toujours marteau (1989). L’ensemble des morceaux forment une chamarrure déjantée d’hymnes tendus, abrasifs et polissons. Dérisions amères, faits-divers crapuleux et pétulance rageuse sont au rendez-vous. Le groupe organise sa vendetta sociale.
INXS
La une de Sitzik un jour...
Il aura fallu 7 ans aux frères Farris (Tim, Jon, et Andrew) à Michael Hutchence, Kirk Pengilly et Gary Beers pour connaître enfin le succès en 1984 avec le 45t The Original Sin, pour les amateurs de clip, l'action se déroulait dans la neige, le groupe jouait pendant que derrière des camions avançaient et reculaient... Après avoir vécu à Hong Kong, puis Los Angeles, Michael Hutchence termine ses études à Sydney. C'est là qu'il décide de partir traverser l'Australie jusqu'à Perth où il retrouve les frères Farris. En 1979, ils retournent à Sydney, prennent le nom de INXS et arpentent ardemment les bars et petites salles de concerts de la région. Lire la suite
Jeff Buckley
La une de Sitzik un jour...
Influencé par de nombreux courants musicaux (rock, folk, funk, jazz, pop, soul...), Jeff est remarqué par le guitariste Gary Lucas. Ensemble, ils fondent en 1991 Gods and Monsters. Lucas écrit les musiques dont Mojo Pin et Grace alors que Jeff écrit les paroles et les chante avec sa voix si particulière, couvrant cinq octaves et demi! Jimmy Page a même dit de lui : « techniquement c’est le meilleur chanteur des 20 dernières années ». Quelques mois et concerts plus tard, Buckley met fin à l’association. Jeff joue régulièrement au Sin-é café. Il y interprète surtout des reprises, afin d’acquérir de l’expérience, quelques-uns de ses titres, Mojo Pin, mais aussi des chansons qu’il avait écrites à la fin des années 1980, comme Eternal Life. Il signe un contrat avec Sony music, qui lui fait enregistrer le maxi Live at Sin-é sort en novembre 1993...
The Fleshtone
La une de Sitzik un jour...
L'originalité des Fleshtones réside certainement dans l'harmonie et la simplicité de ses membres. Leur bonhomme de chemin, entamé voilà plus de quinze ans au sein de la Big Apple, n'a jamais recontré la gloire, mais bien mieux, l'estime. S'excluant eux-mêmes de toute mouvance musicale éphémère, les Fleshtones demeurent une entité issue d'amours de jeunesse comme les Stooges ou les Yardbirds. Pas de message radical, ni provocations gratuites, les Fleshtones sont une grosse Fête à eux seuls, mêlant le son, le bon goût et une sacrée dose delire. Né dans un gratte-ciel de Chicago, Laboratory of Sound renoue fièrement avec cet esprit. Les Fleshtones se font plaisir, nous font plaisir; du Rock ou rien du tout...
Paul Weller
La une de Sitzik un jour...
Paul Weller est une figure de la musique outre-manche, il était membre des Jam, fondamental groupe mod (1975-1982). Aujourd’hui, il est une authentique superstar britannique (pas encore anobli, mais que fait la Reine ?) et sa carrière en solo dure depuis de longues, longues années. Mais entre le passé antérieur et le présent, Paul Weller a fait partie d’un autre groupe : The Style Council. Se sentant coincé dans le format rock des Jam, il les a planté là le nez dans la confiture et est parti explorer des horizons musicalement plus vastes avec Mick Talbot. En effet, Style council, en 7 ans, s’est tourné vers le rythm and blues, la soul, le jazz, et même la house (Dans l’album pas facile Modernism : a New Decade, qui sera carrément refusé par leur maison de disque, mais qui sortira quand même au Japon). C’était dans les années 80 (Paul Weller a même participé à Band Aid), et même si on aime les synthétiseurs, la réverb et les boîtes à rythmes, on peut dire que tout ça n’a pas forcément très bien vieilli. La production, par exemple, est très marquée de cette époque.
Juliette and The Licks
La une de Sitzik un jour...
On connaissait jusqu'à présent Juliette Lewis en tant qu'actrice (notamment dans Tueurs Nés d'Oliver Stone), C'est en tant que rockeuse qu'il faudra désormais également la considérer. Ce premier opus de JULIETTE AND THE LICKS a également un côté sauvage qui n'est pas sans évoquer le doux dingue de Detroit, balançant une série de titres incendiaires à la limite du punk comme You're Speaking My Language ou So Amazing... Paradoxalement, Juliette se montre nettement plus douce sur bon nombre de ballades de "crooneuse" hélas assez peu intéressantes (This I Know, By The Heat Of Your Light, Long Road Out Of Here). Sa voix très éraillée reste en tout cas un des principaux points forts de ce disque, et sait parfaitement tirer son épingle du jeu sur le titre le plus subtile mélodiquement, l'excellent Got Love To Kill, un morceau à l'esprit 80's très prononcé qui va jusqu'à évoquer les rockeuses de choc de la décennie ! Sans particulièrement briller au niveau mélodique, ce disque impose en revanche incontestablement Juliette Lewis comme une rockeuse de premier ordre. Lire la suite
Gomm
La une de Sitzik un jour...
Avec Gomm, l'électro lorgne vers le punk synthétique et le planant répétitif. La formule choisie ( guitares, synthés, percus, voix féminine et masculine ) garantit une quête de l'hypnose qui ne manque ni d’idées mélodiques ni d’efficacité. Le premier album de ce quatuor venu du Nord rend évidente l’originalité d’un répertoire expérimenté pendant trois ans sur scène : importance des chants, véritables chansons, ambiances, respirations, et morceaux de bravoure enflammés...
Calexico
La une de Sitzik un jour...
JOEY BURNS et JOHN CONVERTINO, coeur et âme de CALEXICO, forment un duo des plus respectés de la scène 'indie-rock' américaine. En trois albums, ils livrent une vision de l'americana envoûtante, un road trip musical et un plongeon au plus profond de leurs racines du sud des Etats-Unis et du Mexique. Lire la suite
Buzzcocks
La une de Sitzik un jour...
Eté 1976 : l'ennui ne sera plus jamais une valeur bourgeoise. Tout le monde a droit au " boredom " ; et une poignée a le devoir de le combattre. Howard Devoto ( leader des premiers instants et futur Magazine), Pete Shelley ( guitariste devenu chanteur), ainsi que Steve Diggle ( basse) et John Maher (batterie) sont de ceux qui, grâce à un punk écrit mais jamais littéraire, on n'est ni chez les destroy ni chez les corbeaux, vont faire la guerre à leur propre vie, aux amours des autres et aux voitures de sport. La hâche est donc plantée dans une cuisine middle-class de Manchester, et la guerre tant attendue commence vraiment au Revolution Studio en octobre 76...
Bloc Party
La une de Sitzik un jour...
En une poignée de singles sortis tout au long de l'année passée (She's Hearing Voices, Banquet, Little Thoughts et Helicopter), le combo emmené par le puissant Kele Okereke a déjà effacé des mémoires les plus sélectives, l'ensemble des groupes en " The ", Rapture, Libertines et Strokes en tête. Après Franz Ferdinand en 2004, Bloc Party apparaît comme le nouveau phénomène rock venu d'outre-Manche. Mêlant avec fougue un rock tranchant, une pop pressée d'en découdre et des souvenirs new-wave, Bloc Party a trouvé la recette du cocktail qui fait tourner les têtes et bouger les jambes des plus coincés. Le groupe a commencé à vouloir sortir de l'anonymat dès 2002 sous d'autres patronymes, d'abord Angel Range, ensuite Diet, puis Union, avant d'opter pour Bloc Party. Comme dans un conte de fée rock'n'roll, l'une de leurs démos atterrit entre les mains des gens de Franz Ferdinand qui les invitent aussi sec à monter sur scène pour l'anniversaire du label Domino...
Data Rock
La une de Sitzik un jour...
Groupe rock norvégien présentant des
enregistrements live de concerts.
Santa Cruz Band
La une de Sitzik un jour...
Santa Cruz ? On a croisé ce nom dans les bacs des disquaires pour la première fois à l’orée de l’automne 2003. Quelques mois auparavant, 7 musiciens rennais actifs dans d’autres formations* se retrouvent presque par hasard derrière les vitres d’un studio. Comme le groupe lui-même, « Welcome to the red barn » naît par accident. Son domaine : le folk azimuté, la country maltraitée. Santa Cruz impose sa marque de fabrique, le groupe existe bel et bien. Une tournée suit, qui passe par le festival des Transmusicales de Rennes, celui des Nuits Botaniques de Bruxelles et visite six villes italiennes. Un réseau de fans se constitue. Parmi eux, le groupe Archive qui craque pour les Rennais lors d’une date parisienne. Résultat : « Game of pool », un titre de Santa Cruz figure au générique de l’album « Unplugged » des Anglais sorti fin 2004.
